Ressources des partenaires
Cette activité s’inspire de la vidéo « L’art de la prise de vue » et de la fiche pédagogique d’EduCaption Studio. Ces ressources présentent différents types de cadrages et expliquent comment ils aident à raconter une histoire au cinéma.
Les élèves découvrent l’impact des prises de vue cinématographiques sur la narration et l’émotion et expriment, par l’entremise de la danse, l’ambiance et les émotions perçues dans un court-métrage.
Étape 1 : Activer les connaissances
Étape 2 : Observer des émotions dans un court métrage
Étape 3 : Créer une chorégraphie basée sur un court métrage
Étape 4 : Présenter les chorégraphies
Étape 5 : Consolider les apprentissages
Comprendre l’impact narratif et émotionnel des prises de vue cinématographiques et à transposer ces effets dans une création corporelle par la danse
7e et 8e année
10 à 15 minutes
60 à 90 minutes
Collaboration
Innovation, créativité et entrepreneuriat
Communication
• Expérience minimale en expression corporelle (travail sur les émotions par la danse)
• Analyser les émotions et les effets narratifs des prises de vue dans un court-métrage
• Traduire ces émotions à travers une courte chorégraphie inspirée par les plans cinématographiques
• Accès à Internet et ordinateur avec écran ou projecteur
• Ordinateurs personnels
• Les angles de prises de vue, Académie Montpellier
• Vignette de pédagogie active : Tableau vivant, Innovation en moyens pédagogiques d’apprentissage actif pour le génie
• Qu’est-ce qu’un tableau vivant ? (pages 9 et 10), Association francophone pour l’éducation artistique en Ontario
Ressources
Cette activité s’inspire de la vidéo « L’art de la prise de vue » et de la fiche pédagogique d’EduCaption Studio. Ces ressources présentent différents types de cadrages et expliquent comment ils aident à raconter une histoire au cinéma.
Les élèves découvrent l’impact des prises de vue cinématographiques sur la narration et l’émotion et expriment, par l’entremise de la danse, l’ambiance et les émotions perçues dans un court-métrage.
Étape 1 : Activer les connaissances
Étape 2 : Observer des émotions dans un court métrage
Étape 3 : Créer une chorégraphie basée sur un court métrage
Étape 4 : Présenter les chorégraphies
Étape 5 : Consolider les apprentissages
Au cours de cette formation de groupe en présentiel, les personnes participantes apprennent à reconnaitre et à questionner leurs pensées limitantes liées aux arts, découvrent des stratégies pour mener des activités créatives en classe, explorent le processus de création à travers diverses activités et apprennent des techniques afin d’être le meilleur modèle possible pour leurs élèves.
7e et 8e année
10 à 15 minutes
60 à 90 minutes
Collaboration
Innovation, créativité et entrepreneuriat
Communication
• Expérience minimale en expression corporelle (travail sur les émotions par la danse)
• Analyser les émotions et les effets narratifs des prises de vue dans un court-métrage
• Traduire ces émotions à travers une courte chorégraphie inspirée par les plans cinématographiques
• Accès à Internet et ordinateur avec écran ou projecteur
• Ordinateurs personnels
• Les angles de prises de vue, Académie Montpellier
• Vignette de pédagogie active : Tableau vivant, Innovation en moyens pédagogiques d’apprentissage actif pour le génie
• Qu’est-ce qu’un tableau vivant ? (pages 9 et 10), Association francophone pour l’éducation artistique en Ontario