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La musique dans les films d’Alanis Obomsawin

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La musique dans les films d’Alanis Obomsawin

Cette activité s’appuie sur la filmographie d’Alanis Obomsawin, la minileçon qui l’accompagne et sur l’importance de la musique dans les mouvements sociaux et la protection des identités culturelles.

Elle invite les élèves à examiner le rôle de la musique dans ses films en reliant les choix sonores aux images, aux émotions et aux thèmes abordés. L’analyse se fait d’abord en groupe, puis individuellement, pour développer une compréhension critique de la façon dont la musique façonne le message cinématographique et culturel.

Les films d’Alanis Obomsawin mettent en lumière des moments de la culture des peuples autochtones du Canada et célèbrent la façon dont les jeunes contribuent à changer leurs communautés et la société. 

Remarque sur l’appropriation culturelle :  Il est important de comprendre qu’il est acceptable d’explorer la musique autochtone en classe à des fins pédagogiques. Cependant, il est important de ne pas l’interpréter lors d’un spectacle, car cela pourrait être perçu comme de l’appropriation culturelle. Nous vous invitons à respecter et à honorer les traditions et chants autochtones dans le cadre éducatif.   

Étape 1 : Activer les connaissances 

  • Pour commencer, faites écouter à vos élèves trois courts extraits musicaux (sans aucune image) en variant les styles (par exemple, une musique entrainante, angoissante ou apaisante). 
  • Après chaque morceau, demandez aux élèves de noter ou de partager en grand groupe les émotions qu’ils et elles associent à la musique et ce qu’ils et elles imaginent en écoutant (scène, personnages, ambiance). 
  • Expliquez que la musique dans les films contribue grandement à intensifier les émotions et à renforcer le message des récits qu’ils et elles découvriront. 

 

Étape 2 : Visionner des extraits   

  • Dites aux élèves qu’ils et elles doivent porter une attention particulière aux images et à la bande sonore lors de la projection. Incitez-les à : 
    • prêter une attention particulière aux instruments, au rythme et à la manière dont la musique modifie ou renforce l’atmosphère des scènes.  
    • réfléchir à l’influence de la musique sur les émotions et à la façon dont elle renforce ce que l’on observe à l’écran.  

 

Étape 3 : Analyser les bandes sonores en groupe   

  • Animez une discussion sur le rôle de la musique dans les films. Posez des questions telles que : 
    • Comment la musique renforce-t-elle les émotions des personnages et des scènes?  
    • Quels instruments ou styles musicaux sont utilisés pour transmettre le thème de la justice sociale?  
    • Comment la musique soutient-elle le message de vérité et de lutte des peuples autochtones?  
  • Utilisez des exemples de musique autochtone traditionnelle et contemporaine pour familiariser les élèves avec les sons entendus dans les films choisis (voir la section «Ressources complémentaires » à droite). 

 

Étape 4 : Analyser les bandes sonores de façon individuelle   

  • Distribuez la biographie courte et la biographie longue d’Alanis Obomsawin afin que les élèves puissent mieux comprendre son parcours, ses sources d’inspiration ainsi que les luttes qu’elle documente à travers ses films. Cela permettra de situer l’analyse du film dans un contexte historique et culturel des peuples autochtones.  
  • Si les élèves ont des difficultés à analyser la musique, encouragez-les d’abord à se concentrer sur les émotions qu’elle transmet et à réfléchir à ce qu’elle apporte par rapport aux images.  

 

Étape 5 : Consolider les apprentissages 

  • Terminez par un échange sur les principales observations concernant le rôle de la musique dans les films étudiés. Analysez les similarités ou les divergences entre les films sélectionnés en ce qui a trait à l’utilisation de la musique pour aborder des thèmes, tels que la justice sociale, la vérité ou le mouvement autochtone. 

Type de ressource :

Filmographie complète d’Alanis Obomsawin (50 vidéos) accompagnée d’une minileçon

Autres activités proposées par La ruchée :

Intention pédagogique :

Développer une compréhension du rôle de la musique comme moyen d’expression culturelle et sociale 

Niveaux scolaires ciblés :

9e à 12e année

Temps nécessaire pour consulter l’activité :

15 à 30 minutes

Temps nécessaire pour réaliser et préparer l’activité :

60 à 120 minutes

Compétences globales :

Pensée critique et résolution de problèmes

Phase préparatoire :

  • Savoir reconnaitre différents instruments et styles musicaux  
  • Être en mesure d’identifier des moments clés et les thèmes principaux d’un film  
  • Pouvoir analyser des scènes de film en fonction des émotions ou des messages qu’elles transmettent  

Résultats d’apprentissage :

  • Explorer comment la musique peut renforcer ou modifier les émotionset les messages véhiculés dans une œuvre audiovisuelle  
  • Développer des compétences d’analyse critiqueen étudiant les liens entre la musique, les thèmes du film et la culture autochtone  

Potentiel d’interdisciplinarité :

  • Cinéma 
  • Études autochtones 
  • Études sociales/histoire 

Ressources et matériel nécessaires :

  • Projecteur ou un ordinateuravec un écran et des hautparleurs pour visionner les films en classe   
  • Système sonore pour faire écouter des extraits musicaux  
  • Chansons autochtones (voir les ressources)  

Ressources complémentaires :

  • Glossaire musical, Ministère de l’Éducation et de l’Apprentissage de la petite enfance du Manitoba 

Ressources

La musique dans les films d’Alanis Obomsawin

Cette activité s’appuie sur la filmographie d’Alanis Obomsawin, la minileçon qui l’accompagne et sur l’importance de la musique dans les mouvements sociaux et la protection des identités culturelles.

Elle invite les élèves à examiner le rôle de la musique dans ses films en reliant les choix sonores aux images, aux émotions et aux thèmes abordés. L’analyse se fait d’abord en groupe, puis individuellement, pour développer une compréhension critique de la façon dont la musique façonne le message cinématographique et culturel.

Les films d’Alanis Obomsawin mettent en lumière des moments de la culture des peuples autochtones du Canada et célèbrent la façon dont les jeunes contribuent à changer leurs communautés et la société. 

La musique dans les films d’Alanis Obomsawin

Remarque sur l’appropriation culturelle :  Il est important de comprendre qu’il est acceptable d’explorer la musique autochtone en classe à des fins pédagogiques. Cependant, il est important de ne pas l’interpréter lors d’un spectacle, car cela pourrait être perçu comme de l’appropriation culturelle. Nous vous invitons à respecter et à honorer les traditions et chants autochtones dans le cadre éducatif.   

Étape 1 : Activer les connaissances 

  • Pour commencer, faites écouter à vos élèves trois courts extraits musicaux (sans aucune image) en variant les styles (par exemple, une musique entrainante, angoissante ou apaisante). 
  • Après chaque morceau, demandez aux élèves de noter ou de partager en grand groupe les émotions qu’ils et elles associent à la musique et ce qu’ils et elles imaginent en écoutant (scène, personnages, ambiance). 
  • Expliquez que la musique dans les films contribue grandement à intensifier les émotions et à renforcer le message des récits qu’ils et elles découvriront. 

 

Étape 2 : Visionner des extraits   

  • Dites aux élèves qu’ils et elles doivent porter une attention particulière aux images et à la bande sonore lors de la projection. Incitez-les à : 
    • prêter une attention particulière aux instruments, au rythme et à la manière dont la musique modifie ou renforce l’atmosphère des scènes.  
    • réfléchir à l’influence de la musique sur les émotions et à la façon dont elle renforce ce que l’on observe à l’écran.  

 

Étape 3 : Analyser les bandes sonores en groupe   

  • Animez une discussion sur le rôle de la musique dans les films. Posez des questions telles que : 
    • Comment la musique renforce-t-elle les émotions des personnages et des scènes?  
    • Quels instruments ou styles musicaux sont utilisés pour transmettre le thème de la justice sociale?  
    • Comment la musique soutient-elle le message de vérité et de lutte des peuples autochtones?  
  • Utilisez des exemples de musique autochtone traditionnelle et contemporaine pour familiariser les élèves avec les sons entendus dans les films choisis (voir la section «Ressources complémentaires » à droite). 

 

Étape 4 : Analyser les bandes sonores de façon individuelle   

  • Distribuez la biographie courte et la biographie longue d’Alanis Obomsawin afin que les élèves puissent mieux comprendre son parcours, ses sources d’inspiration ainsi que les luttes qu’elle documente à travers ses films. Cela permettra de situer l’analyse du film dans un contexte historique et culturel des peuples autochtones.  
  • Si les élèves ont des difficultés à analyser la musique, encouragez-les d’abord à se concentrer sur les émotions qu’elle transmet et à réfléchir à ce qu’elle apporte par rapport aux images.  

 

Étape 5 : Consolider les apprentissages 

  • Terminez par un échange sur les principales observations concernant le rôle de la musique dans les films étudiés. Analysez les similarités ou les divergences entre les films sélectionnés en ce qui a trait à l’utilisation de la musique pour aborder des thèmes, tels que la justice sociale, la vérité ou le mouvement autochtone. 
Type de ressource
Filmographie complète d’Alanis Obomsawin (50 vidéos) accompagnée d’une minileçon

Autres activités proposées par La ruchée :

Au cours de cette formation de groupe en présentiel, les personnes participantes apprennent à reconnaitre et à questionner leurs pensées limitantes liées aux arts, découvrent des stratégies pour mener des activités créatives en classe, explorent le processus de création à travers diverses activités et apprennent des techniques afin d’être le meilleur modèle possible pour leurs élèves.

9e à 12e année

15 à 30 minutes

60 à 120 minutes

Pensée critique et résolution de problèmes

  • Savoir reconnaitre différents instruments et styles musicaux  
  • Être en mesure d’identifier des moments clés et les thèmes principaux d’un film  
  • Pouvoir analyser des scènes de film en fonction des émotions ou des messages qu’elles transmettent  
  • Explorer comment la musique peut renforcer ou modifier les émotionset les messages véhiculés dans une œuvre audiovisuelle  
  • Développer des compétences d’analyse critiqueen étudiant les liens entre la musique, les thèmes du film et la culture autochtone  
  • Cinéma 
  • Études autochtones 
  • Études sociales/histoire 
  • Projecteur ou un ordinateuravec un écran et des hautparleurs pour visionner les films en classe   
  • Système sonore pour faire écouter des extraits musicaux  
  • Chansons autochtones (voir les ressources)  
  • Glossaire musical, Ministère de l’Éducation et de l’Apprentissage de la petite enfance du Manitoba 
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